Gegen die neun Spieler sowie gegen den Organisator der Runde werde nun ermittelt wegen Verdachts auf Teilnahme an unerlaubtem Glücksspiel beziehungsweise des Veranstaltens eines solchen, hieß es. Die Polizei stellte Bargeld im mittleren fünfstelligen Bereich sowie die Glücksspielutensilien sicher.

Quelle: dpa

Nun sind Urteile einer liebenden Mutter selten objektiv. Aber in diesem Fall decken sie sich mit dem Reality-Check in Amerika. Tah ist in einer Weise gereift und fußballerisch entwickelt, die noch vor einigen Jahren nicht vorstellbar gewesen ist. Vor dem zweiten WM-Gruppenspiel der DFB-Elf am Samstag (22.00 Uhr/ZDF und MagentaTV) in Toronto sind die Familienbande der Tahs von besonderem Interesse. Denn Jonathan Tah hätte wegen der Herkunft seines Vaters Aquila Tah auch für die Elfenbeinküste spielen können. 

Besondere Beziehung zur Elfenbeinküste

Der Hamburger Jung‘ erzählte in Winston-Salem ausführlich über die Beziehungen nach Afrika. Er tat dies in einer ruhigen und abgeklärten Weise, die jede subtile, stumpfe Diskussion über Spieler mit doppelter Einsatzmöglichkeit gar nicht erst aufkommen ließ. Da öffnete einer sein Herz. 

«Ich freue mich sehr auf dieses Spiel, weil es schon so ist, dass ich als Deutscher aufgewachsen bin in Deutschland. Aber durch meinen Vater habe ich was von der Kultur mitbekommen und fühle mich auch verbunden mit dem Land», berichtete der 30-Jährige von seiner deutsch-afrikanischen Lebensrealität. Eine Länderspielkarriere für die Elfenbeinküste hätte aber nie ernsthaft zur Debatte gestanden, trotz Anwerbeversuchen 2014. 

Die Oma in Abidjan, der pulsierenden Metropole der Elfenbeinküste, hat er kürzlich besucht. Er wollte eintauchen in das Land seiner väterlichen Vorfahren. Er nahm seine Frau, Cousins und Cousinen aus Hamburg mit. «Die Musik, das Essen, die Kultur», all dies wollte er vor Ort spüren, erzählte Tah den Zeitungen der Funke-Mediengruppe. In Erinnerung ist besonders der Besuch auf einem Markt, der «für Touristen schon sehr gewöhnungsbedürftig ist».

«Leader in der Viererkette»

Die Erzählungen passen – wie die Auftritte in den USA – zu der Entwicklung, die auch Julian Nagelsmann aus fußballerischer Perspektive erkannt hat. «Du gehst voran, als Persönlichkeit, als Spieler auf dem Feld», sagte der Bundestrainer in jenem DFB-Video im Mai. Tah ist der «Leader in der Viererkette». Eine «Top-WM hast du absolut im Kreuz», sagte Nagelsmann. 

Auf Fußball-Deutsch führen solche Worte zwangsläufig zur Bezeichnung Abwehrchef. Doch Tah mag den Begriff überhaupt nicht. Man spiele in der DFB-Elf im Verbund. Sein Nebenmann in der Innenverteidigung, Nico Schlotterbeck, hat keine Probleme, sich Tah unterzuordnen. «Jona gibt die Kommandos», sagte er. Zusammen bilde man ein Top-Top-Duo auf Weltklasseniveau. Tah hat immerhin den langjährigen Abwehrchef Antonio Rüdiger verdrängt. 

Beim Handy-Talk mit Friedrich Merz gehörte Tah neben Kapitän Joshua Kimmich und dessen Stellvertreter Kai Havertz zum DFB-Trio, das mit dem Bundeskanzler spricht. 

Tah will immer in Entwicklung investieren. Er buchte einen Workshop bei einem Atemtrainer aus Neuseeland. Der gläubige Christ setzt darauf, seinen Horizont zu erweitern. Die Double-Saison bei Bayer Leverkusen vor zwei Jahren war ein ganz wichtiger Step. Hinter dem damaligen Leader Granit Xhaka und dem Fußball-Zauber von Florian Wirtz fiel Tah in der öffentlichen Wahrnehmung vielleicht zurück. Aber der Fortschritt war unverkennbar. Die Erinnerungen an den einst etwas tapsig spielenden Tah wurden da schon ausradiert. 

Nagelsmann fasziniert Entwicklung in München

Für Nagelsmann war die Premierensaison beim FC Bayern besonders imposant. «Extrem beeindruckt», habe ihn die Entwicklung in der keineswegs leichten Münchner Umgebung, wie Nagelsmann aus seiner Trainerzeit selbst weiß. 

Ist das also der beste Tah, den es je gab? Auch solche Formulierungen mag der Abwehrkoloss nicht, weil sie implizieren, dass der Höhepunkt schon erreicht sei. «Weil man sich damit limitiert, noch besser zu werden», sagte er.

Quelle: dpa

Einige der gezeigten Konzerte finden am Tag selbst statt, andere wurden schon aufgezeichnet, das in Kiew etwa am 3. Juni.

Zu den Pianistinnen und Pianisten gehören Martha Argerich, Eric Lu und Bruce Liu, begleitet von führenden europäischen Orchestern. 

Durch den Nachmittag und Abend mit den elf Konzerten von Lissabon bis Stockholm und Athen führen Arte-Moderatorin Annette Gerlach und der Pianist Louis Philippson aus einem ZDF-Studio in Mainz.

Arte hat extra Kiew in den Reigen der Aufführungsorte genommen 

«Europa hört zusammen. Und Europa gehört zusammen», sagte Arte-Programmdirektorin Sylvie Stephan. 

Wolfgang Bergmann, Co-Geschäftsführer von Arte Deutschland, betonte, es sei ihnen sehr wichtig gewesen, die Ukraine mit in den Reigen der Aufführungsorte einzureihen. «Das war nicht trivial, aber wir sind froh und glücklich, dass es geklappt hat mit unserem ukrainischen Partnersender Suspilne.»

Konzerte aus Hamburger Laeiszhalle und Wiesbadener Kurhaus

Für Hamburg (20.40 Uhr bei Arte) ist Martha Argerich (85) angekündigt: Sie interpretiert Schumanns Klavierkonzert a-Moll, ein Schlüsselwerk der Romantik – mit den Symphonikern Hamburg unter Sylvain Cambreling in der Laeiszhalle.

In Wiesbaden (22.10 Uhr bei Arte) spielt Hayato Sumino (30) Rachmaninows Klavierkonzert Nr. 2 c-Moll – begleitet vom hr-Sinfonieorchester Frankfurt unter Alain Altinoglu im Kurhaus Wiesbaden.

In Kiew (22.50 Uhr bei Arte) spielt der in Charkiw geborene Maksym Shadko (33) das Slawische Konzert für Klavier und Orchester op. 54 von Ljatoschynskyj aus den 1920er Jahren. Dirigentin des National Philharmonic Orchestra of Ukraine und des Kammermusikensembles Kiew Camerata ist die Kanadierin Keri-Lynn Wilson.

Quelle: dpa

Nein, «The Death of Robin Hood» – so heißt der Film, der nun anläuft (Kinostart am 18. Juni) – ist das genaue Gegenteil von all dem, was im Popkultur-Gedächtnis hinterlegt ist. Jackman spielt Robin Hood darin als einen Mann, der mit dem Helden vieler Kindheiten ähnlich viel gemein hat wie eine Lichtung im Wald mit einem Schlachtfeld. Alt, vom Leben ermattet, zerzaust – und extrem brutal. Jackmans Robin Hood ist ein mordender Plünderer, der schon in den ersten Minuten des Films eine Minderjährige massakriert.

Das Drama erzählt vom letzten Kapitel im Leben der englischen Legende. Robin Hood lebt als verwilderter Alter einsam irgendwo in den Bergen. Dann taucht einer seiner alten Gefährten auf – Little John (Bill Skarsgård). Er hat versucht, ein neues Leben zu beginnen, ist daran aber gescheitert. Robin soll ihm bei einem letzten grausamen Überfall helfen. Der alte Mann zieht mit, wird dabei aber schwer verwundet. Über Umwege landet er in einem Kloster, in dem eine engelsgleiche Priorin (Jodie Comer) seine Wunden heilt. Im Glanz ihrer alles überstrahlenden Güte wird der gealterte Bandit sichtlich nachdenklich.

Die Macht der Mythen

Hugh Jackman versichert im Gespräch mit der Deutschen Presse-Agentur, dass die Mission des Films nicht gewesen sei, all die Menschen zu enttäuschen, die den netten Robin Hood im Herzen tragen. Er selbst habe die Zeichentrick-Version von Disney viele Male gesehen. «Ich habe sie geliebt», sagt Jackman. Robin Hood ist darin ein zuckersüßer Fuchs.

Aber es sei nun um ein anderes Thema gegangen. «Die Macht von Geschichten, von Volkshelden, von Mythologie zu betrachten – und warum sie genutzt wird», sagt Jackman. «Was passiert, wenn sie vielleicht auf eine Weise genutzt wird, die egoistisch oder manipulativ ist?»

Tatsächlich erscheint der Bogenschütze in Jackmans Version wie jemand, der das Spiel mit Fake News beherrscht hat. Er betrieb eine Art mittelalterliches Reputationsmanagement. Aus dem mordenden Banditen wurde durch gut platzierte und lustige Geschichten ein gerechter Rächer – nur haben sich die Erzählungen irgendwann grotesk verselbstständigt. Selbst Robin Hood bekommt sie nicht mehr eingefangen.

Kindersoldaten?

Die Geschichte von genehmen – wie man heute sagen würde – Narrativen und wie sie genutzt werden, um schlimme Dinge zu kaschieren, ragt natürlich weit hinein in unsere Gegenwart. Ausgedacht hat sich die Neuinterpretation Autor und Regisseur Michael Sarnoski, zu dessen Vita unter anderem der Horrorthriller «A Quiet Place: Tag Eins» gehört. Schon vor Jahren soll er mit dem Drehbuch für seine Robin-Hood-Interpretation begonnen haben. Dass er mit dem Stoff einiges vorhat, war rasch absehbar.

«Über Jahre hinweg hat er furchtbare Dinge getan, junge Männer mit romantisierten Abenteuergeschichten gelockt und rekrutiert», erläuterte Sarnoski im Vorabmaterial zum Film seine Sicht der Dinge. «Letztlich hat er Kindersoldaten, darunter auch Little John, eingesetzt, um für ihn zu morden und zu rauben.» Kindersoldaten – das ist ein Wort, das selbst in den kühnsten Disney-Storyboards nie zur Debatte gestanden haben dürfte.

Tatsächlich ist unklar, ob es Robin Hood je gegeben hat. Die Legende vom Gesetzlosen in den Wäldern Nordenglands, der mit seinen Getreuen gegen die Obrigkeit kämpft, stammt aus Balladen, deren Anfänge mehr als 500 Jahre zurückreichen. Im Laufe der Jahrhunderte wurde sie immer wieder umgedichtet und interpretiert. Im Grunde führt Regisseur Sarnoski diese Tradition nun fort. Dabei beruft er sich auf eine kurze Ballade über den Tod des Helden.

Vom Schäfer zum Schlächter

Dass Jackman die Hauptrolle spielt, wertet den Film extrem auf. Zuletzt war der 57-Jährige in «Glennkill: Ein Schafskrimi» zu sehen. Dort las er, in warmes Licht getaucht, als Schäfer einigen Schafen Krimis vor. Der Kontrast zu einem zutiefst verstörenden Robin Hood hätte kaum größer sein können, auch optisch. «Ich konnte mich selbst überhaupt nicht erkennen», sagt Jackman der dpa über seinen neuen Film. «Und das ist als Schauspieler aufregend.»

Zugleich ist das Motiv des erschöpften Haudraufs am Ende einer Lebensreise auch nicht neu für den Schauspieler. Unglaublich viel in «The Death of Robin Hood» erinnert auf die eine oder andere Weise an den Film «Logan» aus dem Jahr 2017. Damals spielte Jackman seine Paraderolle, den Marvel-Helden Wolverine, als ebenfalls völlig ermattete und depressive Figur, die ihrem Ende entgegen taumelt. Den alten Mann, der sterben will – den kann er. 

Vor allem: Ähnlich wie in «Logan» spielt auch bei «The Death of Robin Hood» ein kleines Mädchen eine wichtige Rolle – neben der gütigen Priorin. Es ist womöglich die größte Schwäche des Films: dass bei dem eigentlich gelungenen Versuch, einem auserzählten Stoff etwas ganz Neues abzugewinnen, am Ende doch wieder Frauen dafür zuständig sind, einem strauchelnden Mann zum inneren Frieden zu verhelfen.

Manche Narrative werden die Zeiten noch lange überdauern.

Quelle: dpa

Mit «Guru» blickt Regisseur Yann Gozlan auf ein im Kino wenig beleuchtetes Thema: die Welt der Influencer und Life-Coaches. Im Zentrum stehen die Mechanismen, mit denen aus Sehnsucht nach Sinn und Selbstoptimierung schnell Abhängigkeit wird – und ein lukratives Geschäftsmodell entsteht. Der 49-jährige Regisseur («Dalloway») entwickelt daraus einen hochaktuellen Psychothriller.

Ein Held als Projektionsfläche 

Mathieu «Matt» Vasseur (Pierre Niney) ist Frankreichs meistgefolgter Selbsthilfe-Coach. In einer Gesellschaft auf der Suche nach Sinn, in der individueller Erfolg längst als neues Ideal gilt, ist er zur Projektionsfläche kollektiver Sehnsüchte geworden – und zum gefeierten Heilsversprechen für seine Anhänger. Doch je größer seine Reichweite wird, desto brüchiger wird die Kontrolle über das Bild, das er selbst von sich geschaffen hat. 

Als ein parlamentarischer Untersuchungsausschuss gegen ihn ermittelt und die politische Debatte um Regulierung an Fahrt aufnimmt, beginnt sein Konstrukt zu bröckeln. Unter öffentlichem Druck wählt der ehemalige Schulabbrecher die Flucht nach vorn, die ihn zunehmend an den Rand des Realitätsverlusts führt.

Zunehmender Kontrollverlust

Zum dritten Mal arbeiten Niney und Gozlan im Genre des paranoiden Thrillers zusammen. Zuvor war der französische Schauspieler in «Un homme idéal» (Ein idealer Mann) als Hochstapler zu sehen, der sich das Werk eines anderen aneignet, sowie in «Black Box – Gefährliche Wahrheit» als Ingenieur, der einen Flugzeugabsturz untersucht.

Auch in «Guru» steht das langsame Kippen einer Figur im Zentrum: ein Mann, der mit schwindender Kontrolle in eine wachsende Paranoia abrutscht. Niney zeichnet diesen Wandel als intensive, fast obsessive Performance nach und bestätigt einmal mehr seine bemerkenswerte Wandlungsfähigkeit.

Dynamiken moderner Guru-Kulturen 

«Guru» verknüpft Themen wie psychologische Abhängigkeit, kommerzialisiertes Wohlbefinden, politische Regulierung und die Macht sozialer Medien zu einem hochaktuellen Psychothriller. Darin liegt seine Stärke, aber auch eine gewisse Schwäche: Nicht alle Motive werden im weiteren Verlauf mit der anfänglich angedeuteten Konsequenz weitergeführt. 

Auch die Nebenfiguren bleiben etwas blass, insbesondere die Figur der Freundin, gespielt von Marion Barbeau («Mit leiser Stimme»). Ihr hätte mehr Raum gutgetan, um den Absturz des Protagonisten noch greifbarer zu machen. Dennoch bleibt «Guru» ein spannender Thriller über die Dynamiken moderner Guru-Kultur und die Macht einfacher Versprechen.

Quelle: dpa

Mit «LOL 2.0» kehrt Regisseurin Lisa Azuelos zu ihrem Überraschungserfolg «LOL (Laughing Out Loud)» aus dem Jahr 2009 zurück. Damals erzählte sie die Geschichte der 16-jährigen Lola, die zwischen Schule, Freundeskreis, erster Liebe und familiären Konflikten ihren Platz im Leben sucht. Der Film beobachtete Jugendliche im Alltag zwischen Schule, Partys, Musik, Drogen und ersten sexuellen Erfahrungen und wurde zum Kult und Publikumserfolg.

Zurück im Hotel Mama

Siebzehn Jahre später ist Sophie Marceau als Mutter Anne erneut mit dabei, doch nun rückt die Generation Z stärker in den Fokus. Die Zeiten von MSN-Statusmeldungen und T9-Handys sind längst vorbei. 

Die einstige Heldin Lola lebt inzwischen im Ausland, während ihre jüngere Schwester Louise (Thaïs Alessandrin) die Hauptrolle übernimmt. Nach dem Scheitern ihrer Beziehung und ihrer beruflichen Pläne zieht sie wieder in die luxuriöse Pariser Maisonette-Wohnung ihrer Mutter Anne. 

Zwei Generationen am Wendepunkt

Während Louise orientierungslos durch den Alltag treibt, erlebt Anne ihre eigenen Umbrüche. Mitte 50, genießt sie gerade ihre neu gewonnene Freiheit als Single, als sie eine Nachricht aus der Bahn wirft: Ihr Sohn Théo (Victor Belmondo) wird Vater – und sie damit zur Großmutter. 

Während Louise nicht weiß, wie ihre Zukunft aussehen soll, weigert sich Anne beharrlich, dem Älterwerden ins Auge zu blicken. Damit zeichnet der Film das Porträt zweier Frauen, die sich an unterschiedlichen Wendepunkten ihres Lebens befinden.

Ein Kult-Klassiker verpflichtet

Der erste «LOL» traf 2009 den Nerv einer ganzen Generation. Mehr als 3,6 Millionen Zuschauer sahen die Geschichte um erste Lieben, Freundschaften und familiäre Konflikte. Der Film wurde weit über Frankreich hinaus zum Kult und erhielt 2012 sogar ein amerikanisches Remake mit Demi Moore und Miley Cyrus in den Hauptrollen.

Angesichts dieses Erbes ist eine Fortsetzung eine anspruchsvolle Aufgabe. Azuelos verfolgt dabei das Ziel, die Lebenswelt der Generation Z mit derselben Authentizität einzufangen, mit der sie einst die Millennials porträtierte. Dafür übernimmt «LOL 2.0» viele Elemente des Originals: die Orientierungslosigkeit einer jungen Erwachsenen, eine konfliktreiche Mutter-Tochter-Beziehung, eine enge Clique und komplizierte Liebesgeschichten.

TikTok-Trends auf der Checkliste

Gleichzeitig bemüht sich der Film sichtbar um ein Update für das Jahr 2026. TikTok-Videos flimmern über den Bildschirm, soziale Medien bestimmen den Alltag der Figuren, und nahezu jedes aktuelle Thema findet seinen Platz: mentale Gesundheit, Körperbilder, Diversität, Sexismus, Rassismus, Altersdiskriminierung oder Zukunftsängste.

Allerdings will «LOL 2.0» manchmal zu viel auf einmal. Statt die Themen organisch in die Handlung einzubinden, wirkt manches wie eine Checkliste gesellschaftlicher Debatten. Immer wieder verfällt der Film in typische Generationen-Klischees – von TikTok-Sucht über psychische Überforderung bis hin zum Gefühl, einer perspektivlosen Generation anzugehören.

Die emotionale Mitte des Films

Ihre größte Stärke findet die Komödie dort, wo sie sich auf ihre Figuren konzentriert. Vor allem Marceau trägt den Film mit beeindruckender Leichtigkeit. 

Als lebenslustige Frau, die sich weder mit der Rolle der Großmutter noch mit dem Gedanken anfreunden kann, im Beruf langsam in die zweite Reihe zu rücken, wird Anne zum emotionalen und komödiantischen Mittelpunkt der Geschichte. Marceau bewegt sich mühelos zwischen Witz, Melancholie und Selbstironie. 

Zeitgeist-Ehrgeiz und Kinospaß

«LOL 2.0» stolpert gelegentlich über Klischees und den Ehrgeiz, möglichst viele Themen der Gegenwart auf einmal zu verhandeln. Wer hier ein tiefgründiges soziologisches Porträt der Generation Z erwartet, dürfte daher nur bedingt auf seine Kosten kommen. 

Wer sich jedoch auf eine Familienkomödie über das Älterwerden, das Loslassen und die Suche nach dem eigenen Platz im Leben einlässt, wird unterhalten. Eine Wohlfühl-Fortsetzung, die rund neun Wochen nach ihrem Start in Frankreich bereits mehr als 950.000 Menschen in die Kinos gelockt hat.

Quelle: dpa

Im San-Francisco-Bay-Area-Stadion profitierten die Österreicher nach einem Treffer von Romano Schmid in der 20. Minute diesmal auch von einem Eigentor von Yazan Al-Arab (77.) und einem verwandelten Handelfmeter von Marko Arnautovic in der Nachspielzeit (90.+12.). Das wenig überzeugende Team um Kapitän David Alaba und FC-Bayern-Allzweckwaffe Konrad Laimer konnte sich zudem bei seinem Torwart Alexander Schlager sowie der Latte bedanken, dass die guten Jordanier nicht mindestens einen Punkt mitnahmen. Für sie reichte es nur zum zwischenzeitlichen Ausgleich durch Ali Olwan (50.).

Jordanien hat Chancen, Österreich geht in Führung

Jordaniens Kapitän Ihsan Haddad hatte die Österreicher vor der Partie als «eines der stärksten Teams bei der Weltmeisterschaft» bezeichnet. Er selbst übertölpelte den Favoriten fast direkt. Nach nicht einmal anderthalb Minuten kam Haddad zum Schuss, traf jedoch nur das Außennetz.

Jordanien machte es geschickt. Österreich hatte oft den Ball, kam mit dem guten Stellungsspiel und dem aggressiven Zweikampfverhalten des WM-Neulings aber nicht wirklich klar. Keeper Alexander Schlager musste bei einem Schuss von Odeh Al-Fakhouri sein ganzes Können zeigen, um das 0:1 zu verhindern.

Gegen die dichte Defensive Jordaniens brauchten die Rot-Weiß-Roten eine besondere Aktion – und Schmid gab sie ihnen. Der 26-Jährige von Werder Bremen traf sehr sehenswert aus rund 20 Metern in den Winkel. Es war das erste WM-Tor der Österreicher seit einem Treffer des früheren Bundesliga-Stars Andreas Herzog beim Turnier 1998 in Frankreich in der Vorrunde.

Jordanien schlägt zurück

Wer nun dachte, der Außenseiter sei geschockt, sah sich getäuscht. Bei einem Kopfball von Olwan rettete die Latte für Österreich, einen weiteren Versuch des Stürmers parierte Schlager. Vom Rangnick-Team kam offensiv sehr wenig. Der Plan des 67-Jährigen, der vor wenigen Tagen seinen Vertrag verlängert hatte, Laimer bis in die zweite Hälfe als eine Art Spielmacher aufzubieten, ging überhaupt nicht auf.

Die biedere Darbietung rächte sich. Nach einem österreichischen Ballverlust schaltete Jordanien schnell um. Olwan wurde nicht angegriffen und traf mit Hilfe des Pfostens zum von den zahlreichen jordanischen Fans im Stadion ausgelassen bejubelten Ausgleich.

Eigentor bringt Österreich wieder in Führung

Rangnick stellte nun um und brachte frische Kräfte. Österreich kam etwas besser in die Partie. Der eingewechselte Arnautovic traf auch zum vermeintlichen 2:1. Schiedsrichter Dahane Beida aus Mauretanien gab den Treffer des 37-Jährigen wegen eines Handspiels von Stefan Posch nach Ansicht der Videobilder aber nicht. Kurz darauf durften sich die Österreicher dann doch noch freuen. Erneut war Arnautovic, der den Eigentor-Schützen im Zweikampf bedrängte, beteiligt. Der frühere Bundesligaprofi verwandelte auch in der Nachspielzeit einen nach Videobeweis gegebenen Handelfmeter zum Endstand. 

Im zweiten Spiel trifft Österreich am Montag auf Weltmeister Argentinien um Superstar Lionel Messi, der beim 3:0 für den Titelverteidiger in deren erstem Gruppenspiel gegen Algerien alle drei Tore erzielte.

Quelle: dpa

Alle Infos zum Vogelschießen gibt es hier.